Lekcja muzealna: Voguing jako kod kulturowy. Ruch jako manifest i sposób komunikacji (+ tłumaczenie na j. ukraiński
Lekcja muzealna z Daną Vitkowską
Wstęp bezpłatny
Dostępność: Spotkanie odbywa się na parterze. Dostępne będą krzesła oraz poduszki. Dostępne będzie tłumaczenie na j. ukraiński.
Wydarzenie odbywa się w ramach świętowania 2. urodzin QueerMuzeum Warszawa.
Podczas spotkania przyjrzymy się voguingowi nie tylko jako stylowi tańca, ale przede wszystkim jako językowi kulturowemu, narzędziu komunikacji oraz wyrażaniu siebie. Osadzony w historii społeczności queer, a szczególnie czarnoskórych i latynoskich kobiet transpłciowych, voguing niesie za sobą znaczenia wykraczające daleko poza sam ruch.
Porozmawiamy o gestach, kodach i symbolach obecnych w kulturze ballroom, jej reprezentacji w mediach oraz o tym, kto ma prawo opowiadać jej HERSTORY.
Wykorzystując wiedzę zdobytą podczas pracy nad moją pracą dyplomową, wieloletnie doświadczenie w kulturze ballroom oraz doświadczenie artystyczne, w tym udział w performansie “Assembly” Rashaada Newsome’a w Nowym Yorku, przyjrzymy się również temu, co dzieję się, gdy różne języki ruchowe i kody kulturowe spotykają się w jednym ciele. Zastanowimy się nad ciałem jako nośnikiem pamięci, tożsamości, dialogu międzykulturowego oraz manifestu.
O programie: „Lekcje muzealne” to nowa inicjatywa QueerMuzeum Warszawa, która otwiera przestrzeń dla głosów osób trans, queerowych, migrantek i migrantów, artystek i artystów, osób Głuchych oraz aktywistek i aktywistów na rzecz praw osób z niepełnosprawnościami. W ramach cyklu zapraszamy te osoby do dzielenia się swoimi perspektywami i poszerzania wiedzy o naszej wspólnej historii i dziedzictwie – w sposób dostępny dla wszystkich. Projekt realizujemy dzięki wsparciu programu grantowego „Kultura Dostępna” Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego na rok 2026. Cykl kuratorują Szymon Adamczak i Maj Smoszna.
Biogram: Dana Vitkovska (she/her) – ukraińska artystka multidyscyplinarna, tancerka, choreografka, performerka i reżyserka ruchu. Jedna z najbardziej rozpoznawalnych postaci wschodnioeuropejskiej sceny ballroom, Mother polskiego chapteru międzynarodowego House of Elle oraz pierwsza ukraińska Femme Queen (FQ), która zdobyła międzynarodowe uznanie w kulturze ballroom.
Z kulturą ballroom związana od 2014 roku. Od lat działa jako tancerka, edukatorka, mentorka i jurorka, przyczyniając się do rozwoju sceny w Polsce i na arenie międzynarodowej. Występowała m.in. w nowojorskim Park Avenue Armory w performansie „Assembly” w reżyserii Rashaada Newsome’a, gdzie eksplorowała połączenie voguingu z hopakiem – tradycyjnym tańcem ukraińskim.
Jest absolwentką dziennikarstwa kulturalnego i aktywnie działa w zawodzie, publikując artykuły poświęcone kulturze, sztuce i współczesnym zjawiskom społecznym. W swojej działalności łączy praktykę artystyczną z refleksją nad ruchem, tożsamością, reprezentacją i budowaniem społeczności. Mieszka i pracuje w Warszawie, realizując projekty artystyczne i edukacyjne w Polsce oraz za granicą. Zdjęcie z archiwum prywatnego.
